dimanche 15 octobre 2017

SVERRE KNUT JOHANSEN: Resurrection (2017)

“Resurrection is an album of peaceful music where SKJ is on a quest about a biblical subject over a very cinematographic music”
1 Heaven and Earth 7:27
2 Resurrection 8:36
3 Jonah and the Huge Fish 5:27
4 The Light 3:35
5 Dry Land 2:51
6 Dawn 2:15
7 Resurrection Pt.2 3:35
8 Revelation 21 3:59
(…a new heaven and a new earth)
9 Revelation 22 5:33
(…water of life)
Sverre Knut Johansen Music (DDL 61:58) ***
(Ambiant orchestral spiritual music)

Sverre Knut Johansen's third album in 2017, “Resurrection” aims to be an album of reflection, an album with biblical vocation on a subject which has been extrapolated many a time in the course of the centuries. Divided between rhythms held in control by luxurious orchestrations and ambiences sewn of white silk, this last opus of the Norwegian composer is doubtless the most occult of that I heard from him. Very filmic, the music always breathes of this duality between the divine light and the darkness. A little as if its author was always ambiguous but also very eager to put in music his faiths and his romanticism.
"Heaven and Earth" thus begins this philosophic quest with a very cinematic approach. Layers of violins upon layers float in shoals of celestial harmonies where roam more austere effects which try to bring this highly meditative music in a fall towards the somber nothingness. But the music holds out and the seraphic vibes remain. With its bells which ring and its synth layers which appear as the sun stealing shadows to the night, the title-track drags its mysteries on a hill as the pain which crawls in our body. The music tells its meets with Bohemians who dance in the sounds of tribal percussions whereas we constantly have the impression to live back to front where the day was stolen its clarity. "Jonah and the Huge Fish" is also built on the same principle of balance between the rhythm and the ambient moments which are under the high surveillance of orchestrations always in mode; make me raise the hairs of my arms! "The Light" inhales all of its meaning with a contemplative ode in the colors of serenity. "Dry Land" is all the opposite with its dark breezes which are stigmatized by a fusion between violins controllers of vibes and layers of rather discreet voices. But throughout this very contemplative work, Sverre Knut Johansen multiplies the layers of orchestrations which espouse his film vision of its last project. "Dawn" is the last den where the rhythm lives a little in a structure which would suited pretty well in a Steve Roach's repertory. The last 3 titles of “Resurrection” are soundscapes pictured with beautiful peaks of emotionalism, like in "Resurrection Pt.2", whereas "Revelation 21" and "Revelation 22" are more in a kind of meditative waltzes perfumed of dark shadows.
If you like a relaxing music with a Hebraic vision which breathes cheerfully in decorations of old Jerusalem, “Resurrection” is a work which will know how to seduce you. Me!? I heard better from Sverre Knut Johansen. But I have to admit that the chosen subject is a matter of heresy and that breathes comfortably the chosen purpose and the ideas of his author. For fans of spiritual meditative music.

Sylvain Lupari (October 16th, 2017)
synth&sequences.com
You will find a way to buy this album on Sverre Knut Johansen Bandcamp page
here

______________________________________________________________________________________
CHRONIQUE en FRANÇAIS
______________________________________________________________________________________
Troisième album de Sverre Knut Johansen en 2017, “Resurrection” se veut un album de réflexion, un album à vocation biblique sur un sujet mainte fois extrapoler au fil des siècles. Divisé entre des rythmes tenus en contrôle par de somptueuses orchestrations et des ambiances cousues de soie blanche, ce dernier opus du compositeur Norvégien est sans doute le plus occulte de que j'ai entendu de lui. Très cinématographique, la musique respire toujours de cette dualité entre la lumière divine et les ténèbres. Un peu comme si son auteur était toujours confus mais toujours très désireux de mettre en musique ses croyances et romances.
"
Heaven and Earth" débute donc cette quête philosophique avec une approche très filmique. Des nappes de violon flottent en bancs d'harmonies célestes où rôdent des effets plus austères qui tentent d'amener cette musique hautement méditative dans une chute vers le sombre néant. Mais la musique tient le coup et les ambiances séraphiques demeurent. Avec ses cloches qui tintent et ses nappes de synthé qui surgissent comme le soleil volant les ombres à la nuit, la pièce-titre traîne ses mystères sur une colline comme la douleur qui rampe dans notre corps. La musique raconte ses rencontres avec des bohémiens qui dansent aux sons des percussions tribales tandis que nous avons continuellement l'impression de vivre à l'envers où le jour s'est fait dérober sa clarté. "Jonah and the Huge Fish" est également construit sur ce même principe d'équilibre entre le rythme et les ambiances qui sont sous la haute surveillance d'orchestrations toujours en mode; fais-moi lever le poils des bras! "The Light" respire sa signification avec une ode contemplative aux couleurs de la sérénité. "Dry Land" est tout le contraire avec ses brises sombres qui sont stigmatisées par une fusion entre violons contrôleurs et nappes de voix assez discrètes. Mais tout au long de cette œuvre très contemplative, Sverre Knut Johansen multiplie les couches d'orchestrations qui épousent sa vision cinématographique de son dernier projet. "Dawn" sera le dernier repaire où le rythme vit quelque peu dans une structure qui irait bien dans le répertoire de Steve Roach. Les 3 derniers titres de “Resurrection” sont des paysages sonores portraitisés avec de belles pointes d'émotivité, comme dans "Resurrection Pt.2", tandis que "Revelation 21" et "Revelation 22" sont plus du genre valse méditative d'ombres noires.
Si vous aimez une musique relaxante avec une vision hébraïque qui respire allègrement dans des décors de vieux Jérusalem, “
Resurrection” est une œuvre qui saura vous séduire. Moi!? J'ai entendu mieux de Sverre Knut Johansen. Mais je dois admettre que le sujet choisi relève de l'hérésie et qu'il respire confortablement le but choisi et les idées de son auteur. Pour fans de musique méditative spirituelle.
Sylvain Lupari (16/10/2017)

Aucun commentaire:

Publier un commentaire